Scéna.cz 

Čtyři španělští malíři v Českém muzeu výtvarných umění

Výstava čtyř španělských malířů, kterou uvádí České muzeum výtvarných umění v Praze, je součástí širší prezentace výtvarné kultury východního pobřeží Španělska (Levante), zejména Valencie a Cartageny, v ČR. Jsou zde zastoupeni dva valencijští a dva murcijští malíři, kteří spolupracují jak na domácích, tak zahraničních výstavách. Z Valencie jsou Joël Mestre (1966) a Santi Tena (1979), z Cartageny Ángel Mateo Charris (1962) a Gonzalo Sicre (1967). Všechny autory spojuje místo narození, místo studia, ale zejména společná Galerie My Name’s Lolita Art ve Valencii.
Výstava potrvá do 23. září 2007.

Moderní španělská malba výrazně zasáhla do české kultury těsně po druhé světové válce, v letech 1946-48, především výstavou „Umělců republikánského Španělska“ a dalšími. V českých veřejných i soukromých sbírkách (Národní galerie, Moravská galerie, Galerie výtvarného umění v Ostravě) zůstala řada vynikajících děl španělských autorů, kteří navštívili republiku nebo zde také krátce pobývali. Posílili analogicky se u nás rozvíjející program pozdních variant českého kubismu a ovlivnili i některé významné malíře tehdy nejmladší generace. Česká strukturální malba zase za mnohé vděčí radikálním impulsům díla Antoniho Tàpiese. I v současnosti má české umění s určitou částí dnešní španělské malby mnoho společného. Týká se to návratu k figurativní, často figurální tvorbě, která pracuje s reálnými, případně volně metaforicky interpretovanými náměty.
Malíři zastoupení na výstavě se inspirují jak malbou evropskou tzv. novou věcností, tak americkou, především dílem Edwarda Hoppera (Ángel Mateo Charris, Joël Mestre). Figurativní program má u každého umělce trochu jinou podobu: od reportážního realismu přes obraznou alegorii až k volné fantazii. Nechybí ani smysl pro humor a ironii „nových mýtů“. Klasická technika malby umožňuje iluzivní interpretaci nejrůznějších námětů. Autoři se věnují také teorii umění a činnosti literární.